又是一年春来到，时尚的开季大战一触即发，这一次我们不深聊看得见的衣装，而是从看不见的深奥灵感入手。流行初始，那些新的潮流背后涌动着怎样的构思灵感和思想情绪？

未来解构

DECONSTRUCTION

在时尚界，一切的规则都是用来打破的，形制、廓形甚至对现实的冲破及对未来的畅想。设计师们的创造力在这里被无限放大，于是在似懂非懂之间你究竟看到怎样的可能？一切都无可预测。他们的脑洞到底有多大？

风格领队

Rick Owens(瑞克·欧文斯)

本季Rick Owens(瑞克·欧文斯) 继续献出了令人瞠目结舌的前卫设计。人们似乎已经习惯去期待Rick Owens(瑞克·欧文斯) 还能端出什么诡异新作？戴上面具头套的模特，打着赤膊或穿着被撕烂的长袍，宛如一个个破茧而出的外星生命！暗黑大师本季还玩出了另类大招，让衣服上长出装置类的几何支架，探索未来主义的着装新架构。

色彩密码

银灰色：富有金属光泽的色彩是未来主义的代表色，不过本季在此基础上增加的灰调让整体更凸显出神秘的感觉。

灰绿色：或许是星际战争的幻想，未来主义也时常会有些许军装的元素，除了包裹的廓形，其中颜色也是二者关联的纽带之一。

黑色：永恒的经典色黑色代表着无尽的黑暗与未知，是人类对宇宙和未来的敬畏和畅想。

廓形分解

有着孩童的天真和对未来世界无限的期盼，逍遥自在，不束缚自己的前卫男士。

风格盟友

Boris Bidjan Saberi

暗黑骑士带着某种神秘未来宗教力量重返地球，这是这一季Boris Bidjan Saberi给人的第一直觉。依旧茧形的廓形，犹如生命孕育之初的形态，大范围略显杂乱的绑带撕碎了服饰原本的结构，但却在单一的柔和色调中出奇的统一和谐。

Craig Green

敢于玩味是伦敦设计师的共性，今年春夏Craig Green充满着童年的幻想，以及对未来冒险透露着戏谑的叛逆。对物料和手工的运用是他的拿手好戏，通过不断结合各种手工制作工艺来探究面料物理潜力的极限。Craig Green的设计总在对立冲突中寻求平衡，模糊建筑与时尚的边界。

Maison Margiela(马吉拉时装屋)

解构界的元老继续在服装结构的探索上前行，立体的剪裁、平面的装饰线条、不对称的拼接配合特殊的未来感面料和亮色系的加入，时髦前卫的同时，不失时髦范儿。

新运动主义

SPORTY CHIC

新运动主义的浪潮依然大行其道，风头不减，驾轻就熟的掌控运动混搭几乎成为了现代男士的基本生存守则。把运动元素舒适随性地结合传统正装，高级时装的跨界混搭，继续打破常规，重塑经典。

风格领队

Fendi(芬迪)

打开了街头玩味的奇妙世界，Fendi(芬迪) 这一季义无反顾地在运动与都市风格中穿梭。实穿的运动风是这一季的主打，每件衣服设计都兼顾了功能与时髦，辅以不同程度的红、经典的 F Logo 以及复古的格纹，让运动活力的同时也不失复古的文艺气质。

色彩密码

明黄色：象征阳光、街头、少年感的不二色彩，夏天到来，古铜色的阳刚与明黄色激烈碰撞，瞬间让男孩魅力爆棚。

亮白色：白球鞋，白球衣，亮白色明度最高，且无色相，干净畅快，常年来是运动风的经典配色，显得人健康和清爽。

大红色：生命力十足的大红色，热情张扬，且多了一丝喜庆，不仅能够打造利落好气色，还能立马成为焦点。

廓形分解

老少皆宜的运动混搭，宽大的廓形为主，不必太繁琐，力求舒适得体，行动自如。

风格盟友

Louis Vuitton(路易·威登LV)

作为设计师 Virgil Abloh 的第一季作品，本季以单色搭配利落的剪裁来进行整体造型，细节中融入当下的时髦的街头元素元素。时尚的乐趣在于永远不断的变化，通过自己独具街头感和艺术性的设计，为这个百年老牌注入年轻活力。

Dsquared2

Dsquared2 本季主打工装潮流，略带军装及工装元素的设计穿插在不对称的潮流剪裁以及强烈的撞色搭配中，使得整体系列集运动、功能和街头风格于一身，充满魄力和创造力。

White Mountaineering

意欲以充满玩味的方式将潮流款式重新演绎，White Mountaineering展现了复古而多元的运动风。丰富的色彩混搭，以及那些富有层次的运动风衣、卫衣、格纹衬衫等，从不同的角度审视了混搭运动风格的表现形式。

青春色彩

VIGOR COLOR

色彩是年轻与朝气的代名词，无论是蓬勃的青春少年，还是事业得意的职场精英，亦或是自由浪漫的艺术气质男，都不要忘记用色彩装点自己。随着高调主义的悄然兴起，一改性冷淡风单一的着装色调，打响一场色彩和细节的保卫战，引领新时代下的花花世界。

风格领队

Hermès

这一季，Hermès 用色彩书写了新的法式情调。「明净色彩、活泼悦动」是这一季的主题，由此可见，色彩是绝对的关键词之一。丰富的蓝、黄、红色系在柔美的线条中肆意挥洒，勾勒出春夏男士着装灵动的图案和廓形，自然轻松又不乏深邃神秘。

色彩密码

冰川蓝：冰川篮的清透为造型带来一丝清爽和高科技的未来摩登感，百搭又吸睛，在炎热的春夏季让你鲜明耀眼。

荧光黄：向来背负难穿的名声，荧光色或逆袭为年度最流行色。环保又复古，夺人眼球的荧光黄，瞬间让你领异标新。

糖果红：这是再青春不过的色彩了，不要再以为糖果红是女生的专利。让它在今夏放肆地点缀在你的身上。

廓形分解

不同年龄阶层特立独行的前卫派，对世界还充满遐想，对色彩仍情有独钟，热爱户外运动和旅行的创意、艺术工作者。

风格盟友

Alexander McQueen(亚历山大·麦昆)

高举色彩大旗，Alexander McQueen(亚历山大·麦昆) 2019 春夏男装系列的灵感来自二十世纪中期英国艺术家们的精神与情感。错落的细条纹相互交织于面料之上、针织、衬衫衣料和军装元素在看似不经意的挥毫间被转化成充满力量和利落感的时装——坚强的风骨，独立性和创造性。

Comme des Garcons Homme Plus

没有任何东西可以束缚Rei Kawakubo，她将这一系列称之为「疯狂套装」。本系列充斥着大量象征主义与多维思想的思考，夸张的衣服廓形、大量的糖果色，传达出来的最终效果总是俏皮而有创造性的。

Kenzo(高田贤三)

明艳又街头的风格依旧是 Kenzo(高田贤三) 的招牌，整场秀宛如一场明朗少年的街头狂欢，热情的感染力十足。丁香紫、柠檬黄、亮橙色、墨绿色、宝蓝色、电光蓝等高饱和度色系与栩栩如生的玫瑰印花、复古波点及中式龙凤图纹相配，凸显出强烈对比下的反差之美。

“大一号”潮流

OVERSIZE

不想再被衣装束缚？不如拥抱这一季再次旋起的大廓形风暴。层次丰富的造型在加大廓形的掩护下，顿时有了空间的灵动感。不要大男子主义，只需要一个巨人的廓形就能撑出强悍的气场，有廓形才能有腔调。

风格领队

Thom Browne(桑姆·布郎尼)

把男士正装玩得出神入化的，非Thom Browne(桑姆·布郎尼) 莫属。这一季，男装的廓形围绕着日常刻度与超常刻度来展开，一切都被重塑，用来重视世界，催生荒诞比例。庞大到夸张的西装廓形，辅以几何拼接的色彩搭配，平面化的宽大廓形，充满戏剧化地缝合为一体。玩弄传统西服比例，鬼马的设计重新探讨了正装和廓形之间妙不可言的关系。

色彩密码

铅笔灰：比传统灰色更柔和，比白色更深沉，搭配白色单品，给人慵懒从容之感，安定而不轻躁。

米白色：介于驼色和白色之间，具有内敛和典雅的优雅气息，更突显较深色肤质的皮肤层次。

深褐色：适合亚洲人的棕色，自然大方，不仅能显高贵气质，更能衬托出东方人肤色的白皙。

廓形分解

不同年龄层都能在大廓形的风尚中找到适合自己的单品，不屈于传统大众审美，个性洒脱的佛系乐天派。

风格盟友

dunhill

2019春夏，Mark Weston用一种法式的精致优雅颠覆经典英伦男装风格。廓形是被强调的主题，随性的宽松是一种轻松而不失严谨的着装态度，辅以对比鲜明的面料和材质创造出张力十足的视觉效果，将经典元素巧妙的披上现代前卫的设计。

Lanvin(浪凡)

通过廓形的多变与层次来突破街头风格，别有新意的诠释优雅着装。各个款式都将丰富的元素巧妙地碰撞，打造出耳目一新的造型。刻意加大的比例表现出设计师对于男装挺括与柔软、平顺与立体的要求，与柔和的色彩相应，展现出不同的风貌与活力。

Versace(范思哲)

传统的西装被加大比例之后，前所未有地强调男士的自信和气魄。适当地放松自己的身体，是意式闲适的表达，同时也是一种强有力却又毫不费力的优雅。男士即是如此，可性感撩人，可幽默随性。

文艺情迷

RENAISSANCE

高冷文艺还是接地气，这一季告诉你，不要压抑自己的天性，高举文艺复兴的大旗，解放海枯石烂的深情。以飘逸的面料，流线的设计和写意的印花，赋予诗情画意，一身才情灼灼书卷气。

风格领队

Gucci(古驰)

作为文艺派复兴的领军人， Alessandro Michele 带领琳琅满目的 Gucci(古驰) 重塑艺术和时装的美好时代，用服饰的具象表达来传递戏剧的艺术意识，再现 Leo 与 Perla 实验剧场的交织、矛盾和冲撞。这与当下柔美、阳光、刚毅并行的男装美学相得益彰，寓意无限的可能。

色彩密码

深邃篮：深邃的蓝色是文艺风的完美表达色，流露出深沉感性的一面，在清爽的春夏造型中，为整体造型画龙点睛，高调却不浮夸。

肉粉色：白色与粉红，橙色结合的颜色，含蓄朴素的肉粉色给人亲昵之感，更让男士增添一丝似水柔情，清雅脱俗。

孔雀绿：亦称「法翠」，由青花色调变黑，古朴素雅，赏心悦目，，颇有宋代磁州窑孔雀绿黑花的效果,带着淡淡的民族文艺气息。

廓形分解

适合20－30岁的艺术气质男，流连于艺术展览，阅览天下文学着作，也爱好古典文化。

风格盟友

Burberry(博柏利)

流淌着一股流浪诗人的倜傥和淡漠，也有英伦嬉皮的洒脱和不羁，这一季的Burberry(博柏利)在Riccardo Tisci的执掌下致敬多元文化和英伦时装的核心。风衣、格纹等品牌经典设计语言被加入了别开生面的街头元素，展现了优雅且帅气的全新穿着可能。

Giorgio Armani(乔治·阿玛尼)

跨越着着装规则与传统，本季GiorgioArmani(阿玛尼)呈现出根植于当代流行文化的全新优雅解决方案。在重新塑造的宽松比例、柔和协调的淡浅色调以及通透运动的创新面料的加持下，一个个悠闲文雅且随行考究的形象脱颖而出。

Ermenegildo Zegna(杰尼亚)

柔美而不绚丽是这一季品牌的服饰基调，让男士的成熟和性感间多了一丝轻巧而诗意。刺绣的宽廓形西装，错落有致的格纹，柔和轻跳的运动夹克都被赋予了极具浪漫主义的色彩，描绘了当下文艺青年的浪漫画像。

自然之花

BLOSSOM

余恋童趣未泯的烂漫，自然之花开遍时尚舞台。追忆天真无邪的的印记，这一季五彩斑斓的色彩和妙趣横生的花朵为我们勾勒出那个充满糖果和梦想的童年，激发出小时不识月，呼作白玉盘般的无限遐想。

风格领队

Dior(迪奥)

艺术家 KAWS 以他着名的 BFF 公仔创作，打造一尊玫瑰花制的巨型化身置于 Dior(迪奥) 秀场，拉开了 Dior(迪奥) 男装全新的美少年形象，整个系列的颜色以白色、淡粉色、鲜黄色、淡蓝色及黑色为主轴，由大量的花卉图案装饰，花卉的图案则是取材自 Dior(迪奥) 先生的瓷器珍藏，设计师将它演绎成更具现代气息的印花及刺绣。童真、花朵、玩偶，这不就是少年梦境中完美的纯真时代吗？

色彩密码

紫色：充满高级质感的紫色，减龄又暖心，同时可以表达出性感成熟的魅力，与浅色系单品相辅相成，是独一无二的撩妹利器。

天蓝色：天蓝色一种亮度适中的的颜色，能给人一种宁静悠然的气息,它拥有着宁静、清新、自由的美好寓意。

绿色：绿色是自然界最常见且视觉温和的色彩，清脆而不张扬，灵巧而不圆滑，清爽而不单调，象征着孩般的清纯和活泼。

廓形分解

适合 40岁以下童心永驻的大男孩，有着孩童的天真和对现实世界无限的期盼，逍遥自在，苦中作乐，从事艺术，教育或者旅游业。

风格盟友

Prada(普拉达)

仿佛从男士们钟爱的夏日徒步旅行中发现充满童趣和浪漫的设计元素，铺陈而开的印花，在衬衫上、在卫衣上、在T恤上，像是被拆开的拼图玩具，织造着天马行空的仲夏之梦。与清爽的短裤与同样稚趣的雷锋帽，轻盈与厚重巧妙结合，极富当代气息。

Etro(艾绰)

除了品牌必不可少的佩斯里印花，这一季的Etro(艾绰)从可持续发展的自然中汲取了诸多印花的灵感。各式浓郁饱满的印花是从婆罗洲伊班布、印尼蜡染面料以及西非彩色蜡印花布中吸取的元素，还有象征日本尚武艺术的竹子，仿佛让你置身茂盛的植物环绕之中。

Valentino(华伦天奴)

打破精英主义，这一季 Valentino(华伦天奴) 诠释街头时装与高级定制的完美碰撞。色彩和印花铺满衣装，紫红、薄荷绿、粉红大行其道，千鸟格经典纹样与各式的花朵、绿叶打破沉闷的格局，登上飞行员夹克、大衣、运动套装和西装，让高级时装在街头放闪。

亚文化之光

ASIAN CULTURE

东亚文化的崛起，东欧思想的弥漫，民族风抬头，时尚在亚文化上的传达不光是要捕捉一种情绪，更要为不同的文化信仰大胆发声。这一季的男装T台，百花齐放的繁荣彰显着独属于每个年代、每个种族的个性张扬和精神解放。

风格领队

Yohji Yamamoto(山本耀司)

传递和风的文化口号一目了然地揭示了这一季 Yohji Yamamoto(山本耀司) 的主题。山本耀司在传承自己一贯的全黑美学之外，融入了更多和式印花在本季中，人像、日语文字以及花卉风景，印花色彩丰富，点亮了黑色底板， 除此之外，布块拼接、反缝、拉链、不对称剪裁等元素必不可少， 山本耀司展现出心目中 Bad Boys 应该有的样子。

色彩密码

芥末黄：复古风当道，难以驾驭的芥末黄却成了这一季的御用色。没有柠檬黄的刺眼，没有土黄色的暗沉，却保留了黄色的俏丽，增添柔美质感。

水泥灰：穿插于黑白两色之间，工业年代下的水泥灰是时代深深的印记。没有黑色沉重，比白色耐脏，浑然天成，轻松搭配，也难怪有着高级灰的别名。

黑色：黑色是充满包裹感的色彩，对于亚洲人的含蓄和神秘，再适合不过。黑色同样可以通过层次的叠加呈现出不同的阶梯质感。

廓形分解

身处20岁至35岁年龄区间，期望在单调乏味的生活节奏中还原对世界的美好念想，凭借无声的叫嚣，展现内心深处对未来和梦想的不懈追逐。

风格盟友

Sacai

Sacai总是可以找到最合理的混搭方式，设计师阿部千登势善于将拼贴工艺与不同的风格元素结合。本季更以模糊季节和性别的界限为设计概念，继而阐释出一种布料或图案不止属于一个季节，更可将它颠覆变成属于另一个季节的想法。彭德尔顿的美国西南部地毯被重新设计为春季布料，融合了运动服装和军装的元素。

Undercover(高桥盾UC)

高桥盾在 2019 春夏男装系列中以「The New Warriors」为名，灵感取自70年代Cult电影《The Warriors》，高桥盾塑造了8个风格迥异的「时尚帮派」。哥特叛逆青年、波西米亚嬉皮士、日本暴走族、看似斯文却暗藏危险的理工男。透过独具一格的图像、裁剪、概念主意呈现，将品牌自身美学发挥到极致。

Wooyoungmi

向Daviid Bowie致敬是本季的灵感来源，作为英国亚文化兴盛时期的典型代表之一，他富有创造力的文化态度转化为Wooyoungmi这一季春夏独特的演绎。模糊的性别，冲撞的色彩，冷酷利落的剪裁，游走与阳刚与柔媚之间，这种新中性浪漫波西米亚风与Bowie的理念不谋而合。