2019年9月纽约时装周实习生：匿名

一场呈现在大众面前20分钟左右的纽约时装周大秀，让我们为此忙前忙后了快一个月。而设计师团队早在大秀开始前的6个月就开始着手准备。是的，纽约时装周一年2次，6个月也就意味着一场大秀的结束就是下一场大秀准备工作的开始。作为工作人员我们拼死拼活，与其说是为了展现设计师的作品，更不如说我们其实是给各位看客展现了设计师的品牌价值以及潜力。入圈之前，一直以来我都以为衣服才是纽约时装周的内核，现在看来，或许真的不是…

作为Parsons在读的时尚设计专业，我暗自庆幸，以为进入设计师团队实习之后，怎么也比非相关专业的实习生来的有优势。毕竟我是唯一一个做过成衣的，没想到的是，进入我们实习团队的时候，大秀服装已经基本敲定，只有一些last minute缝缝补补的工作。我这双中国好裁缝的手没用在做衣服上，却用在了发email和搬东西上。。大秀前，我没怎么接触设计师，却和in-house PR打成了一片，这也让我真正见识到了时装周的商业面…

来宾邀请和坐席安排是我们PR公关部门工作属性上最重要的一环，没了这些看客，时装周自然也就没了意义。来时装周看秀的时尚主编，高级百货买手，品牌好友（明星/influencer），品牌VIP看似一片祥和相处的水乳交融的时候，则中间也饱含着阶级制度以及势力的暗暗角逐。其中隐藏的利益链在现场展现的一览无余。

名人是媒体的最爱，在流量当道的时代，各大红人可谓是数字保证，每一个人的粉丝效益都被量化成能带给品牌和平台的曝光量以及经济效益。纽约时装周这种曾经一度是极其封闭，只有业内人士参与的活动，为什么现在演变成明星争奇斗艳的舞台？其实道理很简单，品牌吸引明星，明星吸引媒体，媒体带来曝光。So纽约时装周的公关不爱明星，我们比较爱作为明星粉丝的你们。

在现场来自各个高端百货的买手们，他们的订单可是成百上千起，是最能以直观的方式为这场秀带来效益的人。你以为他们最注意的是伸展台上的服装？只对了一半，他们也同时会留意现场有哪些重量级媒体出席（尤其是新锐设计师品牌），背后的意义代表了哪些新秀可能将会成为下一波当红炸子鸡。这会影响着他们对品牌的想法，也就影响了他们掏钱的意愿。相同的道理，如果发现往期都会出现的大牌买手本场缺席，买手锐减，这就可能代表了先前几季的销售疲软，甚至热度不再。也就预示品牌和设计到了求新求变的时刻。

品牌的忠诚好友各大博主网红influencer，则会被安排在秀上最好的座位，以直线台为例，通常会在纽约时装周伸展台第一排偏后段的座位，这样的安排是让他们有足够的时间看清楚服装及配饰。随着数码时代的浪潮，有影响力的部落客也已经被当成重要宾客对待，一来是网络上的高人气，二来也是因为报导的即时性，能比传统媒体占有更多优势。对比一下邀请列表和坐席安排，传统纸媒的位置真的慢慢被新媒体挤压。

作为设计师，来过一趟时装周，最大的收获竟然不是对设计增加的热情，而是对这场大秀商业力量的窥探（和赞叹！）

反正一句话，

新设计师找个好PR很重要！