力╱量╱发╱轫╱于╱心

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”如何猎捕有趣之美“

孙何方

HEFANG Jewelry

巴黎、悉尼、广州、北京、杭州、上海、深圳——“HEFANG Jewelry”品牌专卖店按本地图上的每一个图钉，驻足在店内相似的雪花墙前，满目璀璨着孙何方的经典设计——雪花系列珠宝。

世界上，没有两片相同的雪花，而孙何方的设计正如这雪花，在记忆中留下一抹熟悉而柔软的印记。

▌有趣才是深不可测的勇气

你永远猜不出孙何方的灵感来源于何方。

2019年，她的马戏团系列珠宝在轻奢配饰界炙手可热。世界着名的加拿大蒙特利尔太阳马戏团，用科技代替传统残酷的动物表演，激发了设计师的灵感，俏皮的马戏团小象胸针令人拍案叫绝；彩色锆石勾勒出调皮的企鹅，在跷跷板两端正努力想要够到润白贝珠做成的轻盈气球……想象力是何方的任意门，她如同猎手般敏锐， 生活中每一个意趣盎然的瞬间都逃不过她的观察和思考。

然而在一切以大数据反向影响品牌策略的市场环境下，始终坚持品牌调性、保持轻松俏皮的年轻格调并非易事。

孙何方非常清楚自己的目标，她知道 HEFANG Jewelry 应该拥有怎样的品牌画像，她要让 HEFANG Jewelry 看似轻灵趣致，却充满勇气、坚韧与思考。对于她而言，“恰到好处的有趣，深不可测的勇气”是她赋予品牌格调的边界，也是她对于女性的思考诠释。

有趣，是生产力。进驻巴黎骨灰级买手店 Colette(巴黎柯莱特时尚店)、澳大利亚悉尼老牌百货 David Jones(大卫琼斯)，等同于被时尚殿堂和零售渠道之尊双重认证，且仅一年多就在北上广深等一线城市开出了8家品牌专卖店。HEFANG Jewelry 风格的雾霾蓝，如同小型博物馆一样的雪花墙，也成为具有视觉影响力的时尚符号。

▌在绚丽中轻盈起舞

高端化及年轻化是《2019 年全球奢侈品行业研究报告》中的关键词。在奢侈品大牌与年轻化消费尝试对接的今天，坚持轻奢品牌的个性风格其实是一件充满风险和挑战的事情。孙何方却偏要凭着倔强， 做她想要做的事。

虽出生于经营着国际珠宝制造的家族企业，但她选择放弃贵金属作为材质，为都市女性设计“配饰”而不是“珠宝”。孙何方的珠宝设计承继于伦敦中央圣马丁艺术与设计学院。毕业的时候还获得了伦敦国际珠宝组委会设立的“闪亮新星”设计大赛金奖，成为自设奖以来唯一的华人得奖者。

对珠宝天生的兴趣以及顶级设计学院培养出的品位与眼光，给了她深厚的信心。在 HEFANG 珠宝系列中，设计是轻盈的，但总能看到勇气与力量。

母亲完美平衡工作与生活的力量延续到了女儿身上，于是在 HEFANG Jewelry 的设计里，以珍珠、贝母或锆石添翼，设计者的趣味匠心与高级珠宝专属的传统手工镶嵌技术碰撞，清新具象的珠宝灵魂呼之欲出。如果女性曾需要被“珠宝” 来定义价值，那么现在，我们可以自己使用珠宝去定义美的价值。

▌女人的力量因爱而生

世界对女性，既不宽厚，也不多情。她是品牌主理人，是设计师，也是经营者，如今又成为两个孩子的母亲。她几乎是主动拥抱了“出世”“入世”，“母亲”“工作狂”，“生意人”和“艺术家”所有这些相互冲撞的角色。

在《冰与火之歌》的维基平台上，有一个词条叫“真正的骑士”（true knight），勇敢正直，守护弱小，为荣誉而战。HEFANG Jewelry 始终以设计师品牌呈现着独立的姿态。她不为家族荣誉而战，她为自己而战。也许，珠宝女骑士是HEFANG Jewelry 的另一种注脚，她守护着女性对美好的想象，她定义着女性对珠宝的驾驭。

曾几何时，女性对美好的想象被珠宝定义着。59 年前奥黛丽·赫本站在纽约第五大道珠宝店的橱窗边出神。59 年后，孙何方将这一幕定格在时尚与时间的关系里。

如果自我价值可以被佩戴，美不再是一种身份认可或者盔甲，经由何方之手，美由她定义，自我价值由她亲手定义。珠宝， 是自我的表达，而不是等待被认可。

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”造西装的女魔头“

宣佐

XUAN PRIVE/XUAN PRIVE33

对于在巴黎索邦大学艺术专业毕业的宣佐而言，浪漫激昂的巴黎街头是她时尚之路的滥觞。街头每个人不受潮流与想象的拘泥，衣服就是穿上身的名片，着装需要正确地表达主人今时今日的态度。于是经过科班的训练和欧洲文艺的洗礼，宣佐决定一回国就要做一件事：为中国绅士设计战袍。

▌男装世界的军规

从做男装设计第一天开始，宣佐就明白一个道理，男装是男人的战袍。犹如古战场征战的勇士，肩阔、胸甲，容不得丝毫差错。她的客户是中国男士，市场是西式着装文化并不深厚的中国市场。没有捷径，克制和精准，是她给自己立下的设计军规。精准到丝毫不差的量体、专业到一板一眼的设计，她要让她的客人感到稳定和扎实的自信。

2019年底刚结束的第32届中国电影金鸡奖颁奖典礼上，主持人黄渤身着宣佐的男装品牌 XUAN PRIVE，除了衣领选用了与衣身不同的面料外，口袋巾的细节处理更是精巧，一改常用的一字与角锥折法，绅士风格中有跳跃的灵动感。这种为高级盛宴提供压轴男装的设计工作，犹如“格子里跳舞”，要的不是吸睛的设计，而是恰到好处的沉着。不是让着装的人成为衣架子，而是动起来每一瞬间都完美无瑕。”

即使是非常挑剔的客户，也成为了宣佐的拥趸。中国马球手刘诗来因为职业的特殊要求，从未在国内定制过马术服。在得知宣佐可以设计制作马术服后提出要求，定制几件试穿。拿到成品后，刘诗来非常满意，竟主动提出希望担任“XUAN PRIVE”的形象代言人。这些对细节有极致要求的客户，成为宣佐设计专业性最好的证明。

“细节修正一公分，好过抢眼一百分。”宣佐在保证欧版西装宽肩、收腰、翘臀这三大要素的基础上，在西装的里料上也下足了功夫。始终遵守着她给自己立下的军规，更是用 XUAN PRIVE 这个品牌改变了很多男士的穿衣观念，甚至社交观念。

▌中国绅士孵化工场

不同于英国200多年历史萨维尔街（Savile Row）上的老牌手工男装定制店铺， 即使没有“Savile Row Bespoke”的金字招牌，XUAN PRIVE 这家如同名士俱乐部一样的男装定制店，在亦客亦友的老主顾们心中，这里有着中国顶级手工定制男装的最高标准。

衣着，是男士品位最好的叙事者。文化积淀、生活理念、职业甚至性格，都将被一件衣服毫无保留地呈现出来。“不仅要做男装，更要借男装而影响中国男士的穿衣观念及社交理念”，宣佐的 XUAN PRIVE 在16年中见证并影响了男士着装观念。

宣佐追求对面料的极致体现之外还非常注重衣服的实用性。“一衣多穿”的概念，是她和客户好友们聊天后的心得，“很多男士在白天上完班后，晚上还会有社交需求， 这就要求他的衣服能够满足多场合的需要。”所以宣佐的设计，都要达到两个标准，既适合职场又满足社交场的着装密码。“身着 XUAN PRIVE 的服装出席任何场合，别人注意的永远只是你的谈吐，身材的弱点悄然消弭于无形。这就是 XUAN PRIVE 的魅力。”

▌不是对抗 是尊重和学习

在 XUAN PRIVE 获得成功之后，宣佐开启了自己的女装品牌 XUAN PRIVE33。她也想在女装设计上表达她对于“强大女性”的定义。

宣佐说，“女性可以很强大， 但是女性形象也可以是丰富的。我们不要打败男人，我们想要爱男人，尊重他们，向他们学习，同时找到自己的力量，拥有自己的立足点。这才是真正的强大。”宣佐把自己对于女性的理解，融在她的女装里。她把女性的西装设计得可盐可甜，这是她的性格，也是她对于强大女性的理解。

“Dress what you want to become,

not what you are right now。”

“我给真正独立和强大的女性做衣服，就是那些踏踏实实做事的女性。没有什么比做自己喜欢的事更让女性有魅力。”2019 年，宣佐在祖国 70 周年大庆时收到观礼邀请，这是国家对于本土品牌设计师最高的肯定。2020 年，她又收到故宫邀请，为故宫设计新年吐宝鼠系列帽衫。

七分热血三分好奇，如果成功真有公式，那么这也许就是宣佐成功的秘密。对于未来，宣佐还有更多设想和尝试，正如她一直坚信的那样，在高级定制的时装世界里，我们都在追求深藏在内心中的自我。假如一件衣服能激起你我的共鸣，那么这条探寻自我之路就仍在延续。

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”时髦叛客 独立生长”

严青青

Magyann

不知是否受到米兰时装教父 Giorgio Armani(乔治·阿玛尼) 把男装剪裁用于女装设计的启迪，或是同为世界顶级设计学府 ISTITUTO MARANGONI 的校友，深受同校前辈 Dolce & Gabbana 和 Moschino(莫斯奇诺) 创始人等设计大师潜移默化的影响， 20多岁的严青青看时装，总有一种把时髦抽象化的本事。

▌品牌底气有序生长

在严青青的头脑中，时装以非符号的形式——具象的颜色、线条、剪裁和材质，被抽象成一种感觉，储存起来。

她和闺蜜 Abby 在巴黎街头逛设计面料店时，一种繁复却纹样独特的重工钉珠面料令她着迷。钉珠，总是与华丽息息相关，但是这块面料给她带来的感觉却是惬意和自由。她们买下店里仅剩的最后几米面料，托运回国做成上衣和裙子。客户们宁愿等待一个月之久，也指定要同种钉珠面料同样设计的时装。Magyann 这个年轻格调的品牌，被严青青和 Abby 推到流量之巅。

4年后，Magyann 多了更多的设计线，更多的硬朗与英气，善于使用线条表述未来感，那些时装记忆转化成时装语言，品牌气质的延展空间越来越宽广。也成为辛芷蕾、卢靖姗、蒋梦婕、文咏珊、母其弥雅、李溪芮等女明星的爱衣。不同于其他 KOL 出身的年轻时装品牌的野蛮生长路线，严青青说，是她的独立成长经历，让品牌有足够的底气有序生长。

▌自然与坦然的成长

像极了她的偶像 Victoria Beckham，简洁干练， 绝不拖泥带水。“不撞衫的定制，不张扬的坚持”这种理念本就是她本人的穿搭理念，带到品牌个性中，更是适合。

Magyann 受到职场女性喜爱，原因很直接——严青青喜欢用皮革等材质的硬线条塑造未来感，经过拼接对撞，强调设计的极简态度“less is more”。

直到 2020 春夏系列， Magyann 用“自然拥抱新世纪”的主题以及艺术方式的呈现，宣告自己的成长新界标：服装设计风格更追求舒适感与简约感，用色彩和细节突出服装的亮点，时尚融合实用主义，时髦也可以很环保。这一切变化，都是严青青内心成长的痕迹。

每一年的自己都在改变，带来设计上潜移默化的改变。虽然整体风格是一样的，但是灵魂偷偷地在成长，那些她曾经设计过的主题都是根据那个时期自己经历的事情而引发的灵感，因此，她的时装也是她的成长步迹。

▌独立即独特的魅力

成长的过程让她明白，独立不仅是生活能力，更要有独立的决策能力。17岁考大学时， 她想要给自己一个机会尝试新事物，于是她去了英国读商科。

对色彩和线条的敏锐，以及对时尚的热衷，严青青最自在的时光，就是喝着咖啡坐在长椅上看伦敦人怎么穿。毕业后，她在家族企业里工作了一段时间，经商没有让她体会到丝毫成就感，反而是因为她的穿搭，为她在 Instagram 上吸引来众多粉丝。于是她决定去殿堂级设计学院ISTITUTO MARANGONI 深造服装设计。

2016 年 Magyann 在严青青和好友Abby 的创意与坚持下应运而生， 秉承着对女性主义的坚定和在设计上的追求极致，品牌脱颖而出。

▌从妥协到坚持

听惯了有人说，慢慢学会妥协，才是成长的标志。严青青绝对不这样认为，“懂得坚持，才是真正的成长，才是自己的底气。”

从 MARANGONI 毕业后，最初她用设计表达着一切她感受到的新鲜。在最初的“新品牌福利期”过去之后，她和搭档Abby 开始深刻地反思市场，开始用商业模式去解释品牌与客户的关系，时尚与时装的关系，艺术与实穿的关系。

在品牌快速成长阶段，需要坚如磐石的信念作为支撑。这支撑力绝对不来源于瞬息万变的潮流趋势，而一定是来源于设计师头脑里对时尚与生活的理解。从此之后，Magyann 这个由两个 90 后设计师发起的时装品牌，逐渐形成鲜明的个性特征——女性主义。

女性，是多面的，可以干练雷厉也可以柔美安静。之于时装，应该是时髦又精致，但总归要传递女性坚强独特的力量。

同样一件衣服不同的人会因为不同的场合去选择它，但无论哪一种场合，只要让它的驾驭者拥有足够多的自信，那就是我们在设计过程中赋予它的力量。而要追溯这原生力量，也许正来源于Magyann 这个年轻品牌旺盛的生命力，以及设计师本人坚韧忠实于内心的执着力量。